学钢琴该如何选择正确的钢琴老师
文章作者 | Adantino
今天我们来聊聊，当今学生如何正确选择钢琴老师，说下我个人的看法。电光石火间笔者穿越回了小时候。
那时，听说谁谁谁家小朋友周末要去学钢琴，立刻对他肃然起敬：哇，听说你学琴呀？好难吧，好厉害，好优雅，好白里透红与众不同啊！
为何会有如上感叹？
因为90年代的钢琴老师真心不好找！尤其是在消息闭塞的十八线小乡镇，某学校的音乐老师会拉几下手风琴，弹几下琵琶，已经奉若神明惊为天人了！
想找个老师学学钢琴，光是有钱还不行，你不在大城市的音乐院校托关系找路子，你真心找不到好老师。笔者的一个朋友，当时她父亲每月工资几百块，依然每周末雷打不动的从山东老家坐火车送她去北京学钢琴，现在说起来都老泪纵横满腹辛酸。
现在不一样了，改革开放，经济增长了，人民物质文化生活丰富了。据保守估计，中国有将近3000万的琴童，还不包括成人。
这是什么概念？这是赤裸裸的商机。所以，各种音乐中心，艺术机构，琴行，好的坏的，鱼目混珠的，滥竽充数的，雨后春笋一样的冒出来。
学钢琴就像下楼买包方便面一样简单。好像谁家小孩业余时间不学个钢琴，都不好在学校抬头了。
正因如此，如何在众多机构中独具慧眼，选出一个好的钢琴老师，成了许多家长最最头疼的问题。
以下几条建议，乃是笔者的经验之谈，仅供大家参考：
第一，选老师之前要先选机构
（那些只想培养孩子兴趣爱好，并不打算走“专业”路线的家长，此条可视而不见，直接跳到第二条）
一般而言，专业的钢琴老师都在各大音乐院校，或者各大高校的艺术学院，艺术系就职，很少一部分钢琴老师属于自由职业者或就职于琴行，或有自己的工作室。
如果你身处大城市，经济条件允许的情况下，那么我首先建议你在高校中物色钢琴教师。高校的钢琴教师有扎实的技术功底，良好的艺术修养，丰富的教学经验，除了能让孩子有技术的进步，更能在音乐道路上给孩子正确的引导（当然，贵是肯定的！）。
若在社会艺术教育机构学习钢琴也并非不可，但也有一些注意事项。
首先，若选择装修金碧辉煌耀人眼目的教育机构，收费肯定不便宜，做好把钱当作身外之物的打算。
反之，若选择了装璜简陋还声称299元零基础学会弹钢琴，学不会全额退款的小机构，除非你把孩子当作身外之物。
你要相信，大型的教育连锁机构必定有他独特的经营方式以及足够的人才储备，且大型机构对于入职教师的资历审核也比较严格。
但，并不是只要是大型机构的教师就一定合格。我前面说过，近些年大量琴童的涌现，给钢琴教育带来了巨大的商机，所以为了更多的招生，某些大型教育机构招聘的老师，也并不一定都是来自专业院校。
也有可能是专科学校的音乐类专业的在校生（至少经历过高考的洗礼，弹奏水平不一定很差，但会不会教学就很难讲 )。
而且不一定是钢琴系的学生，大多是音乐教育类专业主修钢琴），有的来自中小学甚至是幼儿园教师（幼教类教师的演奏水平比专业院校学生又差了一大截）
更有甚者，是曾经学过音乐或者钢琴的业余人士（不能说业余的一定不好，但好的也是万里挑一，你想想自己遇到的概率有多大）。
所以，先别着急给孩子报名。
要先了解清楚老师的情况，比如毕业院校（这个水很深，一般来说，广州的老师都毕业于星海音乐学院，陕西的老师都毕业于西安音乐学院，北京的老师都毕业于中央音乐学院。你懂的……）
其次，该老师的教学成果有多少，比如老师自己拿过哪些奖项，学生都拿过哪些奖项，如果有师生音乐会，何时开始，能否来围观试听。
还有，要了解这些机构是否定期组织教师培训，是否有自己的教学体系，是否有严格的教学质量把控，管理是否规范等等。
最后，一定要注意的是，千万不要以居高临下的姿态要求老师现场弹奏一段，以此判断教师水平的高低！遇到这样的情况，有修养的教师会微微一笑婉言谢绝。他认为你不懂音乐（你也确实不懂！），弹了也是浪费。火气大一些的教师有可能当场赐你一丈红，千万小心。
第二，业余爱好，有没有必要找专业老师。
这个问题，已经被问了一万遍，但我还是要第一万零一次回答你：有必要！！！
很多家长一上来就表明立场：我们不考级，不比赛，不走专业（三不原则，多么干脆利落！）
我们只是来陶冶情操，磨练意志，开拓眼界，增长技能（说的轻巧！）所以，我们不要专业老师，能给孩子音乐启蒙，哄孩子玩玩就好！
哄孩子玩玩？幼儿园，托管班，天天开门，包接包送，自己还省事！何苦坐在琴房里对着黑白键和钢琴老师相看两厌愁眉苦脸呢！
可能因为您的一句“不走专业路线”钢琴老师最终或沦为钢琴阿姨，( 来自钢琴老师哀叹 )。还有，家长们以为所谓的情操，意志，眼界，技能是那么好培养出来的吗？
“业余老师”轻而易举能培养出来的，还要专业老师做什么？音乐学院都可以关门了。
还有些家长认为，初级阶段的老师不重要，等技术高了再换专业老师。
举个例子，要盖房子，地基都没打好，地梁也浇筑的乱七八糟，然后换一个施工队，就保证可以把房子盖好了？
不要天真！况且，由于教师本身的水平不高，导致孩子的手型不好，没有乐感，识谱困难，乐理知识匮乏，这些问题都成为他们将来深入学习钢琴的拦路虎和绊脚石，更严重的，钢琴的学习生涯可能会就此打住。
对幼儿来说，早期的音乐教育是大有益处的，不要因为您的一句“不走专业路”而抹杀了孩子的音乐天赋。
最后想说，我不反对“玩”音乐，音乐本身就是人类创造出来先娱己后娱人的。但，玩也要玩的专业，玩的有高度，玩的有情趣。
第三，让孩子也参与选择
有家长认为，年龄大一些的老教师是首选。
当然啦，老教师教学经验丰富，见多了“疑难杂症”比年轻教师有更多的“临床经验”。
但也不能一概而论，认为老教师一定就是好教师。也有一些老教师思维固化不肯开拓创新，也不接受新事物，太过严肃认真缺乏和孩子的互动，让课堂气氛过于紧张死板。
还有一点，如果孩子已经到了高级演奏阶段，老教师由于自身原因，很多段落不能亲自示范，也无法达到预期的教学效果。当然，年轻的教师虽然充满活力，但在教学经验上又有所欠缺。
所以，我觉得在选择教师的环节，不妨也让孩子参与进来。有的孩子见到男老师就大哭，有的孩子又喜欢男老师上课，有的孩子太内向，和活泼的老师也许有更多话聊。
不论男女老幼，得到孩子认可的老师，今后的教学计划也容易施行。
第四，如何检验钢琴老师的教学质量
我个人认为，一个孩子学习钢琴，技术增长，当然是一个好现象，因为技术的增长，他就有了弹奏更多更宽泛作品的可能性。
但是技术的增长绝对不是衡量好的教师的唯一标准。
好的老师，不仅让孩子增长演奏技术，更能够开启孩子的想象力，能提高孩子的艺术鉴赏力，懂得辨别真伪优劣。
曾经有个家长问我：“A Sir，孩子弹琴怎么区别好坏，弹响了不就完了吗？”我笑着回答他：“对，弹响了，你！就！完！了！”
钢琴课的内容，不仅仅是演奏技术的讲解，还包括了音乐历史知识以及各个时期音乐家的风格把握等等。
然而，很多教师只注重前者而忽略了后者。很少在课上讲解甚至完全没有讲解。这就导致了人们误以为技术过关，手指灵活，弹的完整的演奏就是尽善尽美的演奏。
钢琴演奏是一个二度创作的过程，除了要把乐谱上作曲家的意思准确无误的传递给聆听者，更重要的还要有自己的领悟与再创造。这就是所谓的共性之中包含的个性。好的老师，要尽力引导挖掘每个学生对音乐的不同理解，调动学生的感官细胞，让手指奏出的每一个音符都灵动优美富有感情。
其实，钢琴的学习，只是学习音乐的一个手段，通过学习钢琴，又可以触类旁通的了解诸如绘画，诗歌，建筑等多种艺术门类，对学生今后在艺术的学习上带来良好的积淀，这也是钢琴教师们应当不断努力和探询的目标。
最后，祝愿每个琴童都能在学琴的道路上收获良师益友！
